但凡家有琴童的，都知道催孩子練琴真心是件操心的事情，很少有孩子可以“坐得住”。換個方式鼓勵一下孩子，讓孩子看看學琴少年的片子，效果可能更好哦!

　　今天的這5部電影都是關(guān)于學琴的孩子的。當然，能在這里出現(xiàn)的都是音樂天才。但小魯?shù)婪蛘J為這些電影給家里的小琴童看看，很合適。他們可以從這些孩子的經(jīng)歷中多少看到自己的影子，找到共鳴，產(chǎn)生向往，得到鼓勵。大人看看，也會很享受。因為，音樂里有人生。

　　1、音樂人生KJ:MusicandLife(香港)

　　本片橫跨六年時間記述挖掘了香港鋼琴神童黃家正在音樂和人生上的成長歷程。黃家正作為十一歲便赴捷克與專業(yè)交響樂團合作演出的天才神童，在香港本土更是獲得無數(shù)贊譽。

　　他愛音樂，希望一輩子愛，希望音樂能夠指引他的人生，在他的心中，他來到這個世界，就是要弄明白，做人是怎么一回事，所以他說，同學和老師總是想贏，但那不重要，音樂才重要。

　　本片在香港本土和臺灣地區(qū)獲得極大聲譽。本片于2009年獲得第46屆金馬獎最佳剪輯、最佳音效及最佳紀錄片獎項，2010年獲得第16屆香港電影評論學會大獎最佳電影獎。本片的口碑極高，不容錯過。

　　2、想飛的鋼琴少年Vitus(德國)

　　一部有濃重人文色彩的作品，映照著西方人性解放的思想。

　　影片暗有諷喻：母親綁架了兒子的幸福，將自己的“光榮”捆綁在兒子身上，使得兒子失去了追求自身真正快樂的權(quán)利。

　　對于主人公Vitus而言，鋼琴仍然是他最為鐘愛的東西，可是他只愿在自己有情緒的時候發(fā)揮出來;他生命中最為渴望的東西就是飛翔，影片最后的飛翔，已經(jīng)不再簡單的是一種解脫了，而更多的包含有小主人公實現(xiàn)自我飛躍的含義在內(nèi)。

　　3、閃亮的風采Shine(澳大利亞)

　　本片根據(jù)澳大利亞的猶太籍鋼琴家戴維•赫爾夫戈特(DavidHelfgott)的真人真事改編。

　　David的父親在二戰(zhàn)之后的蒼涼的背景里書寫生命，還在創(chuàng)傷中的人們自然把所有繼承自歷史的經(jīng)驗傳遞給了下一代，這也便造就了David不一樣的童年。

　　David在他專注熱愛的鋼琴里沉醉磨練感悟，憑借著與生俱來的天賦和大量的勤奮練習，達到了人類技巧的巔峰，成功挑戰(zhàn)了超高難度的《拉赫馬尼諾夫第三鋼琴協(xié)奏曲》。然后，在大眾的掌聲中以頹然倒下告別舞臺謝幕，而他真正的幸福人生正是從遠離人群開始。

　　無論是否曾經(jīng)在人生道路上有受到傷害，但萬不能成為砸碎孩子人生的父親。傷害不應該被繼續(xù)，愛和幫助才是對家庭溫暖的傳遞。讓孩子擁有自由的心，快樂的成長，然后選擇他們自己的人生。

　　4、鋼琴之森(日本)

　　這并不是專門為講述天才的影片，這部電影沒有說教的意思，比如勤奮&成功，天賦&興趣之類，而是用明亮的色調(diào)和舒緩的鋼琴聲中講述一段友誼的故事。鋼琴作為一個載體，連接了兩個小朋友的友誼。

　　一個不被大家理解的少年，沒有家庭背景的束縛，沒有別人的施壓，沒有所謂的追求，仍一心為了彈鋼琴而彈鋼琴，執(zhí)拗的說“這是我的鋼琴”時，才會更讓人感動吧。

　　鋼琴之路太漫長，想成為鋼琴家，就要付出巨大的代價，而且也未必能成功。而讓孩子快樂的彈琴，卻是很容易做到。希望那些活在自己世界里的“小王子”們，為了那些自己喜愛的玫瑰，孤獨但不孤單的等待綻放。

　　5、為了霍洛維茨(韓國)

　　霍洛維茨，二十世界頂級鋼琴家之一。他說：“彈鋼琴不是為了比賽”，愛它，就因為它的本身。

　　女老師本就是一個平凡之人，生活的挫敗幾乎撕毀了她的信念。音樂天賦極高的孩子也是如此，來自于一個更為苦痛的破碎家庭。對于他們來說，音樂是一種媒介，他們可以用鋼琴表達心聲。技巧學得來，但心性是學不來的。

　　世人總擔心貧窮的人心靈也是世俗的，但是電影告訴我們，每個人心中都有一個詩意的世界，鋼琴是一種手段，霍洛維茨也這樣認為，重要的不是鋼琴本身，而是那此曲子里面他的喜怒哀樂。